越努力，越幸運

異數：超凡與平凡的界線在哪裡？
Outliers: The Story of Success

作者： 麥爾坎．葛拉威爾  
原文作者： Malcolm Gladwell
譯者： 廖月娟
出版社：時報出版  
出版日期：2009/01/19

好上加好的馬太效應

成功是「優勢累積」 的結果。
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在創作好的作品之前，也是需要大量寫壞的作品，來當作土壤和肥料，才能從中開花結果出來，這就是所謂的優勢累積。

凡有的，還要加給他，叫他有餘；凡沒有的，連他所有的也要奪去。
(馬太福音 13:12)
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這段經文，我的想法是，當你去做一件事，如果你從中得到興趣，那麼你就會一直做下去，並且為了想要把它做的更好，就會動頭腦，去學習關於它全部的知識和技巧，然後反過來，讓自己不斷進步，但如果是一開始，就沒興趣的話，那麼可能就不會有之後那麼多事，轉到去尋找自己感興趣的事情。

一萬個小時的努力

真正的專精必須經過一萬小時的錘鍊。十年代表一萬小時的苦練。一萬個小時就是敲開成功大門的神奇數字。
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對於文藝，我還沒累積一萬個小時，所以稱不上什麼專精，但它們是我的興趣所在，我相信我一輩子，都離不開它，至於到最後會怎樣，讓上帝和主耶穌，去做安排吧。

披頭四，約翰藍儂：我們愈來愈有信心。這是一整晚表演下來的結果。那時，由於我們是外國人，不得不更加賣力演出，把我們的心和靈魂都放進歌曲。
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隨著創作，我對自己也會越來越有信心，以前寫不出來的作品，現在我覺得自己有辦法寫出來，只是時間問題，因為我的學經歷不好，所以會不斷努力，將自己的心和靈魂都放進作品裡，我不追求一定要成功怎樣的，但是我看到機會，現在會去抓。

他們的成功不完全是自己打造出來的，也是他們生長的時代造就的。
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我面對的是一個閱讀不興的時代，一個外在壓力不斷迫過來的時代，我在其中看到巨大的商機，因為世界各地的人，也許會想透過文藝作品，了解這座島嶼的人民，他們的所思所想，而島民們也渴望著，能夠讀到一些「真正」的作品，我就是想要創作出，能夠讓大眾都能有共鳴的作品。

天才的迷思

要在現代社會做一個成功的人，這種理直氣壯的態度非常重要。
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我的想法是，不要被成功所束縛，就算失敗，也可以很理直氣壯。

猶太律師的啟示

機會往往是時代帶來的。
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看到機會，我去挑戰去嘗試，而在機會到來之前，就是反覆的鍛鍊，盡可能的累積，充實自己各方面的知識。

稻米文化與數學能力

如果收穫愈多，所得愈多，農民就肯賣命了。
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這句話，和上面所說的很像，你做一件，能不能得到回饋，有了回饋，自然你願意一直做下去，有時候那回饋，不一定是名利那些，而是某種成就感，我想我之所以會對創作，如此著迷，就是因為我從中獲得了成就感。

知識力學校

為了成功，必須脫離部分的身分，擺脫傳統的束縛。

要成功，除了要有能力和頭腦，還要有把握機會的智慧。
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我想這些，我已經能夠做到，再來就是花時間去累積，時間會帶來不一樣的。

隨筆

總感覺統計學，等於是依照結果，然後反推回去分析，說了那麼多，除了努力和家世背景之外，最重要的，還是那無法捉摸的「運氣」，這也是為何現在，有這麼多人，明明很有實力，但是就是無法成為前20%的人。

綜觀前20%的成功人士裡，還會發現有些，真的沒什麼料，但人家就是爬上去了，我不相信運氣，也不認為付出努力，一定會成功，當然有可能去做之後，但最後什麼都沒得到，但也不是空手而回，至少在追尋的過程，我學到了許多事物，也創造了許多的作品，並且更加的認識自己，這樣也想，更加覺得多去嘗試，也沒什麼不好。

任何老歌新唱，任何形式改編，一個不能脫軸的原因是，不能抽離情感，否則難以動人。
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一首歌裡，都有它想要述說的故事，以及想要表達的情感，老歌新唱就留給別人吧，我更多的是想要全原創。

唱歌這件事，是要時時去研究的，會唱歌的人唱字，不會唱的人唱句，因為每個字在一首歌裡表情不同，傷心、沮喪、絕望都有不同層次，真正的悲歌
是不用哭出來眼淚的，因為字裡行間充滿的是無奈啊。
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從以前，我就聽不太出來，一位歌手唱得好不好聽，更多時候，都在看歌詞寫的怎樣，情歌悲歌之類的，即使很認真聽，也很難帶入，可能和我骨子裡，是絕對的理性有關吧，但是理性代表著我無時無刻都在動腦子，所以我寫詩歌，更像是在進行文字的排列組合

然後透過大量閱讀，讀別人的作品，學會如何將感情放進文字當中，接著再搭配大量的練習，而這就是我現在所在進行的訓練。

流行金曲的偉大就在這裡，不論你來自這裡，身在何處，有何地位，承不承認，它就有那本事穿過耳膜一把揪住你的心。
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過去的的流行金曲，在我想法裡，是一個龐大的寶庫，他們的修辭，對於文字的運用，都是我能夠參考學習的對象。

每一個時代的歌，都有隨著它一起成長的人。當時你可能剛進小學，也可能升上中學，若干年後，你已步入中年，不論成家立業，或看盡人生，這些伴隨成長記憶的歌，在年輕人來看或許已老，但在你心底卻是喚回當年永遠的青春之歌。
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我現在會想要整理，和自己人生有關的歌，寫些關於它們的回憶。

搖滾的精神是需要成熟的娛樂環境與作品不斷燃燒，照亮這把火炬的，在社會人文氛圍養殖下自然烘托的，不能有一點勉強。

沒有模仿的目標，連憧憬也沒有，做夢也沒有想過會進入流行歌壇，寫歌純為興趣，純為創作。
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我現在也是這樣，雖然會希望能夠靠文藝創作賺錢，只是並沒有自己所想的那麼簡單，在實現之前，完全是靠興趣在支撐。

梁弘志寫的歌，一如他的人，溫煦敦厚，從來沒有一句重話，往往含蓄內斂，但若懂得含蓄之後深沉的情意，就格外令人心疼。

羅大佑：最好的作曲家，可以用最少的音，將最深厚的感情表達出來。
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人說話是透過語言，即使是文盲也會說話，代表文字在古時候，是發展較慢的，語言和歌曲則最能表達情感的載體，我所追求的就是以最少的文字，表達人內心最純粹的情感，能夠激起大眾的共鳴。

從流行歌曲之中歸納出的現代男女情愛觀，男與女的立場經常是對立的。女歌手不斷強調她們在情變事件中的「純情度」，男歌手則不斷提醒世人他們的「深情度」，他們彷彿都在宣告：「我最純情」。

(周華健)兩年中，他從沒間斷創作，在自己的錄音室每天熬夜累積了近四十首創作，卻總在一覺醒來的剎那全部自己推翻。
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這有點誇張呢，有辦法一天累積近四十首歌？真的很扯，還沒學會樂器，對我來說真的是致命傷。

什麼是媚俗？自甘屈服在商業機制之下，套用公式量產，猶沾沾自喜的，就是媚俗。
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我是希望做到不屈服商業機制，單純靠說故事來吸引讀者，讓他們自願為我的故事買單。

近年以來，多少極富盛名的流行音樂大師，都深陷在衣食無缺，心靈卻苦無養料的枯竭狀態，回頭聽張雨生，讓我們體悟，原來，創作人的身心如何安置，始得淬礪出一帖商業與藝術交互發光的良藥。
os
我的條件剛好會反過來，我在還沒有成為某某某之前，就已經衣食無缺，但我依舊能從心靈挖掘新的養料，還不清楚自己最終會怎樣，就持續鍛鍊下去，相信文學和藝術，能帶我抵達想去的地方。

方文山的歌詞之所以成為新時代表徵，在於他擅長掌握情境營造現代感，方文山就像電影導演，把他的外景隊拉到穿越劇，他常將時空景物作拼貼，使他的歌詞充滿跳動式的畫面。
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剛開始寫歌，不要妄想著一步登天，成為誰誰誰，要先了解自己是誰，對什麼特別有感，寫出來的文字，才是最真實的，方文山他有他厲害的地方，並不代表我沒有，我還蠻享受現在摸索的過程。

隨筆

我更多的是想要了解一首歌的創作，對於歌手並沒有特別關注，作詞人的新聞，相對於歌手，較不受關注。

我聽歌就單純欣賞一首歌曲而已，從以前就不會想要追星，這樣講應該不太準，應該說我不太喜歡關注活人，那些歌手有很大的程度，都是有錢人，我是真的不懂，關注一個比自己有錢的人，到底是要幹嗎？

它們透過「唱歌」，從過去就能為自己印鈔票，我不想關注，只會聽歌，並且想要學習音樂和歌詞背後，蘊含的所有知識，最後能不能靠創作賺錢，真也不是我想就能實現的，至少我會要求保持強烈的熱愛，並且長時間維持下去，能夠將一件是持之以恆地做下去，本身就已經是天賦了。

那些歌手能夠成功，背後都有他們各自的持之以恆，而我現在也是做著他們曾經做過的事，將自己感興趣的事情，做到最好。