越努力，越幸運

比起原版的卡農，我聽更多的是喬治·溫斯頓所改編的『卡農變奏曲』，早就忘了是為何會點開卡農相關的影片，可能是一部電影、可能是一齣戲劇、可能是某一場音樂會，反正從那之後，時不時我就會找它出來聽。

我以前只是單純，當作古典樂在欣賞，就覺得聽這首樂曲，每一次都能感覺到很舒服，心靈方面能很放鬆，它自帶很舒服的旋律，讓人在聽的過程中，原本急躁不安的情緒，能漸漸平靜下來。

之後我在不同的地方，聽到了無敵八和弦的說法，那時就在影片的介紹當中，看到了卡農這首樂曲，說許多流行音樂背後，都是借鑒了卡農的和弦編排，那時還沒有開始學習彈琴，所以也沒有特別認真什麼。

開始想要學作詞編曲的時候，買了幾本教學的書回來讀的時候，在書中作者同樣稱呼卡農，為無敵八和弦，到了這邊，引子已經足夠，讓我會想找卡農的鋼琴譜來看。

我是拿卡農變奏曲的鋼琴譜來欣賞，這首樂曲，在開頭的幾個小節，便已經定下整首樂曲的調性，那便是從高往下降，然後觸底反彈。

左手的低音譜是伴奏，多是三連音或四連音的編排，而右手的高音譜，負責的是旋律的表現，從一開始的三和弦，呈現出爬升，再到下降的感覺。

之後加入琴鍵的變化，但是主體的旋律，還是和一開始幾個音節一樣，雖然看不到單手按三個鍵或是四個鍵的形式，但是帶給人的聽感，還是有和弦存在於樂曲當中。

我們知道和弦是由根音、中音、冠音所組成，而樂理並沒有硬性規定，和弦一定要由「同一隻手」按出來，因此我在看譜的時候，搭配上自己的聽感，覺得編曲者，將和弦拆成兩隻手，來進行表現。

左手低音的部分，扮演著根音的角色，而右手可能會按兩個鍵和三個鍵，便和左手的部分，組成了三和弦和七和弦，之後接上旋律的變化。

整首曲子，就像是一顆圓球一樣，不停滾動著，反反覆覆輪轉著，人在聆聽的過程中，讓音樂帶走了憂傷和煩惱，帶走了一切不愉快的事，古典樂因為是純音樂，所以不會有語言文字的攪局，能夠讓人完全的沉浸在旋律當中。

在我學習樂理的時候，有些文章會將卡農的八和弦，稱為帕海貝爾和弦，網路上有大量借用他的旋律，進行創作的歌曲，因為真的使用率太高，所以也被視為欠缺創意的代表，我現在還只是在學習而已，對此沒有特別的想法。

這段時間聽古典樂、看譜、彈鋼琴，漸漸發現音樂本身，就是橫向與縱向的遊戲，音符在五線譜上，上下跳動，使得旋律有上升、下行、水平移動等變化。

每一種給人的聽感，都不一樣，然後再加上不同的音的排列組合，創造出數不盡的樂曲，我對於古典樂，一直都是斷斷續續的聽，應該說我怎樣的曲風，都能夠接受。

以前還會聽搖頭、電子樂，只是那種快節奏重拍子的音樂，就像速食一樣，人一下就膩了，開始回歸到鄉村、民謠、福音、古典等音樂。

聽音樂會是一輩子的事，因為自己最近在學樂器，會比較常聽由鋼琴或吉他，當作背景音樂，然後完成一首歌曲的，音樂的鑑賞能力也在那樣的過程裡，緩慢的培養。

我也許忘記最初為何，會開始聽古典樂？就像女人才會想要問同樣的問題，為什麼喜歡我？靠北，因為我就是喜歡啊！這還要問喔，當然要解釋，我也是有辦法說出一套又一套的理由。

對於自己真正喜歡的人事物，當然會有很多想法，可是呢，也只願意說給懂得人聽。