越努力，越幸運

我喜歡思奔，和陳昇的歌：寫在歌詞裡的十四堂哲學課

作者： 張穎  
出版社：時報出版  
出版日期：2018/12/18

讀後筆記

況周頤，蕙風詞話：吾聽風雨，吾覽江山，常覺風雨江山外有萬不得已者在。此萬不得已者，即詞心也。原來曲詞良品之所以能引起共鳴，實無關風雨江山。
Os
共鳴，對於詩還好，但是歌完全是靠這點，才能夠傳開來，風雨江山本無情，純是因為人們將自己的感情帶入，而別人也有同樣的感覺，因此有辦法興起「共鳴」。

多讀前輩的詩歌，更多的是在參考別人是如何書寫情感的，我自有我想抒發的情感，從前人所用過老路，慢慢摸索出，屬於我的道路。

每個人都背負著記憶生活，在延伸進現在的過去中理解世界，也理解自我。背負著過去的記憶，生活於當下的世界，悲情而坦然。
Os
人不可能完全拋棄過去，可能因為人的壽命比較長，所有能夠產生出「記憶」，每個人都有各自不同的記憶。

等於是在現實中努力生活，然後經由回憶慢慢調整自己的，人如果沒有緩慢的成長，那麼回憶對他們來說，就失去了「不經一事不長一智」的作用。

文字的終點是音樂的起點。也就是說，音樂可以彌補語言的「不可言」。音樂可以用理想的紐帶結合人類的精神，探求人生的意義，化解世間的苦難。
Os
常言道，音樂可能超越語言地區文化的隔閡，宣傳到世界各個角落

我認為鄉村音樂的最大特質是會講故事，一個又一個小人物的sad story，很有悲劇效果。當然以後的城市民謠具有相似的特性，只是講城市的故事而已。
Os
音樂、歌詞都是載體，讓人可以對外傳遞自己的故事，只是我有時會覺得「你是誰啊，為何我們要聽你的故事？」所以我創作，更多的希望作品能夠紅，錢有賺到手就好，沒人關注我這個人也沒差。

我會將自己隱藏作品背後，大家欣賞作品就好，該掏錢的時候乖乖掏錢，其他時間我們兩不相干。

哲學家康德：所謂的「自由」，有能力自由地「不做」什麼，比有能力自由地「做」什麼更為主要。
Os
我覺得基層勞工，很沒有尊嚴，一點自由也沒有，就是他們會被迫去接受，他們不想做的事，老闆抱持著，我沒差，反正你不做，後面一堆人搶著做。

因為這個點，然後繼續維持著底薪，也不打算提升工作環境，長久下來就是整體求職市場，被這些人給搞爛了。

至死不渝 （till death do we part）

隨著現代生活的不斷碎片化，愛情也變得碎片化了。
Os
碎片化？我應該沒有吧，都是照著以往的行為模式在過活，所以我也不確定何謂碎片化。

當創作者在填詞、編曲、和弦時，他一定也在尋找音樂之外的意義。

Os
我音樂學很慢，比起音樂性，我看重的是文字本身的文學性，那些文字該擺在那裡，和其他文字的關係，都是待由文字告訴我，所以我更多的是，讓文字處在它們舒適的狀態，至於最後結果如何，我無法做判斷，留給專家吧！

成功旅社

詩與哲學，是人類精神王國的兩大轎子。
Os
這個時代還會需要哲學嗎？哲學無法吸引到大眾族群的，不就是因為沒辦法「賺大錢」，我想未來的創作者，在進行創作的時候，不要滿足於自娛娛人。

如果奶頭樂，以及利益至上的話，為何文藝就不能為創作者，帶來這些，如果能夠靠文藝賺大錢，還不怕沒人會想要加入，這個產業嗎？

陳昇：聽說一個人該走向何方，是在很久很久以前就注定了。
Os
可能吧？只是要到達那樣的狀態，並不全都是快樂的，更多是經歷挫折和失敗，最後被迫逐漸成為，本來應該要注定好的人。

陳昇的音樂之所以感人，是因為他的創作可以超越意識型態的是與非，去挖掘人性中更為深層的東西-----人性的善與惡。
Os
我想要創造的，即是滿滿人性的作品，有輕鬆有深層，彼此交融在一起，重要的有好玩又很有趣。

陳昇具有悲劇人生的意識，但同時帶有喜劇的人生態度，這正是他和他的創作可以吸引我的地方。

陳昇：寫歌對我來說，大多都是記下思念，我把回憶放進歌裡，有時候不太敢拿出來唱，一唱，就想起那個時候的種種。
Os
我寫詩像是在寫日記，全部都是自己那段時間的感受，而歌詞應該一半一半，有時會寫自己，有時也會考慮共鳴，更換不同的視角來寫。

對青春的回憶，對歲月的追思，是全然可以超越性別的劃分。
Os
對於青春這方面，我很薄弱，我那段時間，已經在放棄人生，所以沉迷在遊戲世界裡，所以要我寫青春的回憶，我大概寫不出，算是很大的挑戰。

我想歌曲的懷舊只是對當下的疑惑和不滿而已。當我們在現實中找不到我們所期盼的意義時，在懷舊中創造意義是最簡單的辦法。

可能是這個城市的變化太大了，一切對我來說已經太陌生了。
Os
可能我從以前就在雙北地區生活，已經很習慣變化，這個城市並沒有給我這樣的感覺。

存在的孤獨，是人生最根本的孤獨，它所體現的是人與他人、人與世界的疏離。
Os
我從國中開始，就一直和世界保持著疏離，一開始當然會很難受，只是隨著自己成長，也開始習慣，並且享受孤獨。

我不會向別人推薦獨處，時下那些教導孤獨的書，在我眼中都是最蠢的，想像一下兩種情況的差異，一個是社交能力很強，朋友很多，然後在鼓吹獨處的好，另一個從小到大，就是一直孤獨，我覺得前者，完全是得了便宜還賣乖。

讓你知道在孤單的時候
還有一個我陪著你

青鳥日記
Os
整首歌以日記體的方式撰寫，真的很特別，但是都是一個人的獨白，喜好因人而異。

其實，藝術創作本身就是自我感知、自我反省、自我淨化的過程。
Os
我這輩子能夠和文學藝術相遇，真的是太好，等於我一方面在創作它們，它們反過來治癒了我。

由於陳昇具有超人的敏感度，所以他比一般人體會得更多，他的孤獨感也會比一般人更強。陳昇吟唱個體的孤獨與憂愁的同時，也吟唱個體的自由與反抗。
Os
高敏感體質，沒什麼了不起，當代社會中一堆人擁有，好好運用，每個人都能是創作者，至於怎樣的載體，就看自己的喜好。

靠內心的力量戰勝寂寞的人，必是詩人和哲學家。
Os
現代人會說詩人和哲學家又賺不了錢，成為這兩個有什麼了不起？那麼就來試試，成為能夠賺錢的詩人，用結果來打臉那些人。

馬勒說過：只有在孤獨的時候，我才能發現自我。
Os
靠北，因為沒得選啊，因為只剩自己能聽見我說話而已，有什麼了不起嗎？我只會感到很可悲。

陳昇的歌，是如此的質樸和隨意，沒有任何華麗的修飾，卻質樸和隨意地讓人魂斷意迷。
Os
歌詞可以這樣的質樸隨意，那麽文學類的，也能這樣嗎？應該會被學院派群起攻擊吧。

主持人問他應該如何唱歌才不會緊張，陳昇的回答給我印象很深。他說一個喜歡唱歌的人，在演唱時如果有太多的企圖和意圖，他一定唱不好，因為他已經喪失了他對藝術原有的喜悅。換言之，他不會玩了。
Os
我希望自己能夠，一直保有對文學和藝術的喜悅，即使寫的東西沒人要讀，但是我還會以「玩遊戲」的心情去創作。

成功就是學會放下，做事不要有太多的意圖，而是享受當下正在做的事情。
Os
2023的當下，我在學習寫歌詞，然後寫好多首歌詞，送給自己目前最愛的女孩，我很享受此時此刻。

自然，不掩飾、不強求、該什麼樣就什麼樣的自發性。
Os
我以前想過一種創作狀態「無想寫作」，現在讀起來，就和這樣的模式很像，除了寫作以外，我什麼都不想。

對於一個成人，能夠保持童心，但又不失成人的智慧不是一件易事。
Os
媽的，我不會覺得這有什麼了不起，因為我只能自己和自己玩，然後獨立於社會，自然能夠保有較多的童心，隨著年齡增長，智慧當然會隨之增長。

能夠遊戲，才能發揮創造力，透過藝術創作，人就可能成為一個真實完整的人。
Os
雖然我常靠北說文學藝術，但是我相信歷史裡的人，在創作的時候，根本不會那樣想，他們只會想我要畫畫、我要雕刻、我要寫作、我要....。

他們從來不會想文學藝術什麼的，就專注在自己想要的，最終他們無意間創作的，就能藝術品，這應該很有「無心插柳柳成蔭」的意味。

幽默是心靈的微笑，最深刻的幽默是一顆受了致命傷心靈發出的微笑......幽默是受傷心靈發出的健康、機智、寬容的微笑。

陳昇只有另闢蹊徑才能找到自我的本真和世界的本真。在音樂的創作路上，他可以隨心所欲，真正地做自己。
Os
對於寫作，我也是如此。

自然適性讓他可以毫無拘束地，發揮自己的潛能，不斷地自我創新、自我超越。
Os
自然適性這很難做的，需要不受外在環境影響，還能時時要求自己，最終會有所改變的。

陳昇的「真實」直接表現為他的率性和樸實，他不需要傳統意義上的偶像魅力；他的音樂毫無掩飾，卻自然而然道出凡人生命中的苦悶和疑惑。
Os
我是覺得如果陳昇這種音樂，能夠行得通，那麼同樣率性和樸實，難道就不行嗎？我想要去嘗試看看。

叔本華；真正的價值和才能都是樸實無華的。
Os
只是現代人，並不會被樸實無華的外表所吸引，都是會去關注那些驚奇少見的。

昇式情歌喚起女性對溫柔男性的想像，情感上得到意外的滿足。陳昇把內在的溫柔與外在的陽剛，巧妙地融合為一體，讓女性陶醉於男性獻出的愛情大過天的痴情，讓他們在毫無防備的情況下，被男性的溫柔所融化。
Os
我是個無趣又無聊的男人，而做的事情，都會讓女人很有防備，所以我大概率也不是，能讓他們感到溫柔的人吧？

陳昇音樂中的男性是多面體，常常集流氓、文雅、粗曠、溫柔、世俗、超脫於一身，但魅力未可阻擋。
Os
我是個沒有魅力的男人，所以無法體會，有魅力是怎樣的生活。

生命的趣味不在於不斷地奔跑，而在於感受多姿多彩的過程。
Os
對此我的想法是，是動靜之間，應該可以隨自己切換，動則健步如飛，靜則慢慢欣賞沿途的風景，人不可能永遠都是動，或是總是靜，人是動物，本就擁有動靜兩種狀態。

（香港）在這種匆忙的生活環境下，人變得急功近利也就不足為怪，更不用說是否懂得如何優雅地生活了。
Os
有趣的是有錢陣營裡，真正有錢的，完全不會急功近利，只有那種有點錢，又想著讓自己變有錢，往往都喜歡炒短線，賺一波就走，我對此是很看不起，因為不管在那個行業，都能看到這樣的人。

什麼都求快求速效，怎麼有辦法優雅地過生活呢？優雅的畫面，怎麼想都很慢吧。

自殺是不可逆的選擇，直接徹底否定以後可以有的任何選擇。
Os
我曾經絕對接近自殺，幸好沒有跨過去，讓我現在還能繼續做選擇。

陳昇，是一位擁有詩人和哲人靈魂的音樂家。他對生活的激情，是他藝術創作的最大動力。歌唱是昇式最質樸的「我的言說」；真摯動人的曲風來自於擁有真情的人。這種激情是內在的、自我的，是最原初的、最真實的情感。
Os
應該很多人都是這樣，只是和陳昇的差別是，他能靠這樣的性格賺錢，我們不行，我覺得評估一個人，是不是創作者，能不能賺錢，是最基本的。

我不會崇拜任何當代的活人，因為人只要是活著，就是會變動，還不如去信仰古人，古人已經死了，他所有都定在那邊，即使後世如何添油加醋，你還是可以選擇，你想要相信的。

為了自我創造，我們有時必須打破既定的思維框架和觀念的冰層，在本真的存在找回原始的野性水流，讓我們的生命真正成為一道自由湧動的水流。
Os
我覺得人的體內有理性、感性、知性，表層都是有這三個在運作，而且它們會壓抑著野性，團體生活也會讓人收斂野性。

我很珍惜自己的野性，甚至是由野性在當老大，然後主導其他三個，這是我自己的修煉法。

 隨筆

我不是陳昇的歌迷粉絲，對於他的歌，聽過的數量，應該一隻手也數得出來，而讀完這本書之後，我還是不會特別想聽他的歌。

應該說，我不喜歡他吧？覺得他的音樂裡並沒有吸引我的地方，會借這本書，純粹是因為我在研究歌詞，然後想要看成名的歌星，學者針對他們的歌詞，進行拆解分析，從中能帶給為新的想法和靈感。

經過作者的介紹，我明白陳昇是很真很做自己的人，可是我還是一樣無法喜歡他，我現在對歌星，變得很反感，覺得他們靠著唱歌，就能賺大錢，而當低層勞工的，就只能累得要死。

尤其是這種做自己的，就好像是在說，我光靠做自己，就能賺的盆滿缽滿，在我眼裡是很諷刺的。對我們勞工就是爛，只能被迫去承受一些，自己不想做的事，然後依舊領著低薪。

我很不喜歡歌星明星、直播主Up主、球員、但凡這些依靠商業行為，輕鬆賺錢的，我都很討厭，應該這前面還要加上「成功」，少數人才能成功，大多數都幻想著自己能夠成功。

說白了，他們無非是希望能夠輕鬆賺錢，讓自己脫離大眾的範疇，真有料嗎？並沒有吧。

作家或是其他創作者，也只有少數能賺大錢，中間也僅僅溫飽而已，大多根本無法靠創作養活自己，能不能養活自己，這才是最實在的。

陳昇是幸運的，你說他很努力？這個世代誰不努力啊，他就運氣好，邁過那道坎後，然後能夠靠自己的風格，吸引到歌迷對他的贊助，我沒喜歡過他，以後也不會，最多只是學習，人家如何寫歌，以及歌曲可以怎麼寫。

僅此而已。