越努力，越幸運

想你到月球-張雨生特展

2022/11/12 ~ 2023/02/28

展覽日期｜2022.11.12（六）-2023.02.28（二）

展覽時間｜每日10：00-18：00（最晚入場17：30；每週一、除夕、初一休館）

展覽地點｜臺北流行音樂中心 文化館2樓特展廳（臺北市忠孝東路七段99號）

在櫃檯買票的時候，發生了一件有趣的事，因為正逢春節假期，所以可以進行抽獎，票價會有所優惠，我原本錢都掏出來了，一聽可以抽獎，馬上伸手碰碰運氣，哪曾想讓我摸到了最大獎「Free」，原本門票錢350元，直接省下來。

我很少會這麼好運的，連自己都被這樣的結果嚇到，該不會我已經將一整年的運氣，全部交代在這裡，完了！慘了！死了！也不用自己嚇自己，或許張雨生在天靈，看到我這個人還不錯，有心向學，便幫了我一把，讓我免費入場。

出發前還在想門票好貴好貴，誰知道到現場之後，直接免費。

喜歡的句子

對有心往音樂之路的孩子，他語重心長的建議：「多聽多學。」基本功夫下得深，未來的路才不會心虛。就如他現在很希望能把握每一個時刻，充實自己在音樂上的基礎。
OS：
對於成名我不著急，想要先將自己所得基本功夫練好，而對於文學和藝術領域，自己還有好多想要學習的地方，就和張雨生一樣，我珍惜活著的每一天，想要將時間用來充實自己在文學和藝術上的基礎。

像是背負了什麼使命，心裡不斷有個聲音催著我：喜歡，就趕快去做！不要等到一切都太遲。
OS：
對於文學和藝術方面的追求，我已經在做了，唯一剩下會急的，只有對愛人而已，而這段話就變成了『喜歡，就趕緊去追！』我已經展開追求了，只是需要時刻調整自己的節奏，別讓自己的行為，讓對方受不了。

我要擁有比任何人，都更絢亮的生命(和天一樣高)
OS：
對這點我還好，我做事沒有追求一定要成功，只在乎自己有沒有去做而已，亮不亮，有沒有受到關注，真的還好。

觀展的反響

我不是張雨生的歌迷，充其量只是聽過他的歌而已，會想要來看以他為主題的特展，是因為最近在學寫歌，所以想要看看前人，是如何創作一首歌的。

特展的名稱叫做「想你到月球」，是以歌手兩首成名曲「天天想你」、「帶我去月球」組合而成的，整個展覽的風格，就是希望來賓，體會一種從地球搭乘太空船，前往月球的感覺。

路口處的卡帶牆，以及太空登機艙，都令人留下深刻的印象。

展區分為六個區塊，01烈火青春是張雨生，他一生的大事紀，其實我對他的創作經歷，他的一生還好，因為他是他，我是我，就算我去模仿他，也不一定能夠成功，那麼還不如走自己的路，所以這一區我看的很快。

比起他的一生，我更加關注他的那些作品，現場有他所推出的專輯年表，看表就能得出一個結論，扣掉當兵兩年，他實際上只在台灣歌壇活動7年而已，而1992、1994、1996年更是一年之內，推出兩張專輯，只是我這個人，對他最熟悉的歌曲，便是作為專輯的主打歌「天天想你」、「帶我去月球」、「大海」、「口是心非」，再加上「我的未來不是夢」。

在現場看他的專輯，才發現一張專輯，十幾首歌，我可能只聽過一首歌，這樣的情況，還蠻對不起創作者，所做的其他歌曲，應該也不只我這樣，就像周杰倫去年所推出的專輯，我也只會反覆撥放其中的兩三首歌而已，這關乎個人喜好，應該很正常。

02聽你聽我，除了有張雨生生前好友或是合作夥伴的訪談，在正中間，還有展示張雨生的創作手稿，以及編曲機，看著這些展示品，有一個疑問，那就是：『不懂音樂，能不能寫歌？』

對於音樂，我是斷斷續續接觸，小時候曾學過一段時間鋼琴，小二就從音樂班裡逃了出來，之後在27歲的時候，在永和遇到國樂女孩，讓我對音樂再次產生興趣，買了烏克麗麗回來，自修一段時間後，當我得知那個國樂女孩閃婚後，對音樂又失去興趣。

而現在會想要重拾音樂，某個程度是因為女生，但很大的原因，是我很清楚自己，想要在詩詞方面，有所進步，絕對要在音樂、韻律、格式下功夫，不然那種自由詩，寫再多也就那樣。

我不希望自己的詩，一直都那樣，希望能有所增進，為此我想要挑戰自己，用我寫詩的方式，去創作歌曲，說歌曲也不夠精準，實際只有作詞而已，編曲那邊完全是空白的。

從去年底，我開始有頻率的，會在每天晚飯過後，練鋼琴半小時，也拜託媽媽找調音師，對家裡老舊的鋼琴，進行一次大保養。

這次我的目的很明確，沒有想成為多麼了不起的演奏家，但我的目標是放在，能夠像張雨生這樣，能夠以自己所寫的歌詞為出發點，然後編出應和它的曲子。

一首歌曲，是由歌詞和曲子所組成的，剛好對應到作詞和編曲，關於音樂的一切，我還在學，那邊怎樣也快不起來，即使當代有很多輔助工具，但歌曲到底還是音樂吧？我這樣等於是音樂的門外漢，所寫出來的歌詞，到底算的上什麼？或許只是一首未完成的歌曲吧！

光想到自己還有好多東西要學，那時間絕對不能拿來浪費掉。

03.雨生的河，這應該是整個展場裡，最特別的，對聲音的編輯器，我曾經使用一段時間，那時在台東當記者的時候，有短暫的接觸到音軌，我所用的是很單純，就是民眾訪談，然後穿插我所錄的OS，偶而配上背景音而已，了不起只有兩個音軌而已，聲音音軌和配樂音軌這樣。

在這個展區裡，它為我們展示張雨生經典歌曲的原音分軌，我應該是第一次看過，聲音用這樣的方式，在眼前表現出來，耳朵聽著歌曲，然後觀看眼前流動的影像，能夠感受音樂的律動，而它這樣有由左自右的流動，真的像是一條河流，在眼前流動著。

流動的影像，不同的形狀，代表著不同的聲音，有吉他、有bess吉他，還有鼓點，最重要的歌手的歌聲，以及和聲，如此多樣的畫面，匯聚在一起，恰恰好是一首歌曲。

登月空橋，這裡擺放張雨生的專輯，全部的CD，以及他的歌詞的手寫稿和定稿，看到這些手寫稿，有個想法鑽進我的腦海，所以一首歌曲，到底是先有歌詞，還是先有曲子呢？還是兩者之間的箭頭是雙向的，是可以互相托生的？

這應該沒有複雜到，像是先有雞還是先有蛋那樣，我沒要求什麼，只是希望自己在音樂這裡下得功夫，最後能夠回灌到文學裡，讓自己在文學的底子，能夠再向上一個層級。

04.想你到月球，現場撥放著張雨生的經典歌曲，然後放著五個螢幕，播放著五組傑出當代音樂人的訪談，下方放著耳機，可以欣賞到重新詮釋的張雨生的經典歌曲。

五組音樂人，分別是陳綺貞、韋禮安、夜貓組、告五人、9m88，分別以各自生命視角，解構再創五首張雨生歌曲，結合多元音樂風格及類型詮釋當代的張雨生，這區的內容見仁見智，我是很快晃過，我這個人能原創就原創，對於這種解構再創，還沒到那個時候，光原創的時間就不夠了。

05.月球電台，這裡擺放好幾格張雨生過去的訪談，我特別去聽的有他對於音樂創作的想法，和他個人的掙扎，我只是個不入流，且尚未成功的創作者，但不管怎樣，還是希望能夠就這樣保持著，最真誠的自己。

一旁還擺著親朋好友，透過手寫文字，寫給張雨生的跨時空信件，其中我特別拍了北流的大家長-黃韻玲所寫的，張雨生何其幸福，人都已經離世這麼久，透過音樂歌曲，還是能夠讓這麼多人如此想念著。

06.太空旅行日誌，現場播放本次策展的紀錄片，以及每一組音樂人的訪談，我因為要等友人，所以也坐在那邊，將整部紀錄片看完，策展團隊說明，想透過多重側寫視角拼湊張雨生的面貌。

看紀錄片的時候，我腦裡會思考，如果未來我有幸也能有特展，策展人又會如何向後人介紹我這個人呢？我會希望善良的瘋子、受上帝和主耶穌眷顧的天才，未來什麼都可能發生，誰又能說我辦不到呢？

台北流行音樂中心餘音

看完特展出來，我內心對於『不懂音樂，能不能寫歌？』這個疑問，自己心裡已經有了答案，根本不需要想那麼多，直接用自己方式去寫就對了。

反正那些歌詞的對象，只有一個人，我並不會想要成名什麼鬼的，也不會想要更多人聽到讀到我的歌詞，我只想要『那個人』願意讀就好，其他什麼的，我完全不想要去理會。

台北流行音樂中心簡稱北流，這裡是我第一次來到，感到很新鮮，會拖這麼久，原因是很明顯的，這裡離我家超遠，就算搭捷運，板南線也快從頭坐到尾了，我原本還在擔心票價，和展覽的內容，會帶給我一種失望的反饋，最後特展的內容相當精采，我在裡面學習到許多，更加確定自己學音樂和寫歌的念頭。

我在06.太空旅行日誌那邊待得最久，在那樣黑暗的空間裡，我眼睛是酸酸的，因為過去一年裡，我已經盡自己所能，去追求自己所愛的人，可是最終還是什麼結果都沒有，在看紀錄片的時候，我想著上帝和主耶穌，一次又一次的向祂們祈禱，也呼喚著張雨生，希望他能夠賜給我寫歌曲時的妙筆。

就是在那樣的環境裡，我不斷向祂們祈求，幫幫我，對於音樂我一竅不通，而詩也寫得不堪入目，我才不管有沒有天賦這件事，自己想做就一定要完成，不知道祂們是否有聽到，我內心裏的渴望。

北流這裡還有另外一個「唱 我們的歌」的流行音樂故事展，門票一樣是350元，即使我們看了張雨生的特展，票價只優惠30元，這樣的門票價格是真的超貴，同行的友人說不看，我們便選擇離去。

我是運氣好，抽到免費入場，不然以這樣常在看展的人來說，北流所定出的350元門票錢，是真的很勸退人，從什麼時候開始，在台灣進行文藝相關的展覽，變成了一種高消費的形式。

最後，懇求寶哥讓我能寫出最動人的情歌，我純粹只是想撩咩啊！