越努力，越幸運

112-12-01～113-03-03 (已結束)
真幸運啊！沒想到我剛好趕上結束的前幾天。
 

這是我在屏東美術館遇到的展覽，主題是身障者或精神疾病的患者。透過藝術創作的方式，融入群體，並且治癒自我的案例。

對於藝術的自我療癒的功能，我是相信也肯定的，因為自己從出社會，就是長時間在進行這項活動，一開始是以遊戲企劃為目標，所以需要培養出一些自己看事情的想法，就這樣寫著寫著，到最後自己也寫出興趣來，後來則是我因為想要追求女生，寫了人生第一部小說，也因為這個行為，我從此愛上了創作。

就像展覽裡所說的

藝術，是一場自我探索
創作，不只是為了完成一件作品

我是因為喜歡讀到自己所寫的作品，進而開始學習創作，也是在那樣的過程裡，逐步的自我探索，關於自我探索，整個學生時代，我是拒絕的，討厭老師和學校，所以他們想要做什麼，我完全不配合，就這樣一直到從學校畢業。

可能對其他人來說，學校是快樂充滿歡笑的，但學校對我而言，只記得在那樣的空間裡，讓我感到很有壓力，再加上成績不好，覺得自己很爛，丟臉很恥辱，直到讓我遇到寫作。

也是因為有寫作，才讓我感覺這世界還有點有趣，因為自己可以寫故事，說故事給自己聽，讀那些自己所寫的作品，是最讓我感到快樂的一件事。

因此，我覺得文學藝術，在對別人有意義以前，對原作者帶來的影響是最多的，可能一方面在進行修復重建，自己的人生與尊嚴，同時也在毀滅自己那微乎其微的自信，以及可笑的夢想。

創造與毀滅，本來就是一體兩面的事，當一個人燃燒自己的創造力，同時他也企圖將自己逼至毀滅的狀態，不然怎麼有辦法辦到普通人做不到的事。

即使尚未靠自己所創作的東西，養活自己，這的確是最低的入門門檻，可是對於那些所謂成功的大師來說，根本是最基本的，太多的人是貧苦在地下的時候，創造力最強，大量的傑作不停的產出，可是當他們成名了、變得非常有錢，卻再也找不會過往作品的味道，而創造力同樣快速萎縮。
我還沒有走到那個階段，但不希望自己重蹈前輩們的老路，想要始終保有旺盛的創造力，以及豐沛的靈感。

現在覺得，每一個人都應該要學著親近文學藝術，隨便什麼領域都好，這個展覽雖然是由身障者和精神患者為起點，但關於藝術療癒的功能，應該是對所有人都有用。

這個時代對人很不友好，除了被動的心理治療以外，我想從事文藝創作，也是一種很好的療癒方式，也不用在意寫得好不好，就將自己完全投入進去，或許在創作的過程裡，能夠獲得意想不到的效果。

這個時代動不動就說AIAI，可是那種完全靠自己創作，並且持之以恆去做，讓作品穩定產出的成就感，以及內心的爽度，絕對不是AI所能取代的，因為這完全只能透過自己給自己，拿AI創作，那畢竟是AI做的，而不是自己完成的。

藝術能喚醒我們對世界的感知，這個感知，才是真正讓我們人類不同於機器或是AI的關鍵所在，我會覺得台灣在人文教育方面，太過失敗，才導致整個社會始終在向錢看，有錢並不難，難得是在面對金錢，還能夠保持清醒，很多人沒辦法如此的清醒，他們除了金錢以外，沒有其他的追求，這代表著他們的生活當中缺少了文學藝術。

的確，文學藝術很多時候賺不了什麼錢，但它卻能夠讓人靜下來，不會因為時代的關係，而隨波逐流，想到一句老話：人不能窮到只剩下錢。

大家找機會多多接觸文學藝術吧，無關好壞，就算沒學過也沒差，單純的喜歡，這樣就能讓自己的生活中，得到很多美好的體悟。