越努力，越幸運

這是我最近讀書時，書中提醒我的一種「可用」的創作方式，對於學音樂我最終目的，就是編曲作曲，而一首曲子最原始的模樣，便是組成旋律線的樂句。

節奏和拍子各有不同，如果以一首歌來看，主歌和副歌，以及前奏、間奏、尾奏，大約都是8小節，那麼我想要作曲，一定得從8小節開始，向上發展。

我只是音樂小白，但是如果是用寫作文，常用的修辭法，來思考樂句的話，那麼感覺能讓幫助我更快的入門。

我沒有想成為多厲害的人，純粹是想往作曲編曲這方面，進行嘗試，以下是我所知道，能夠拿來使用的修辭法，這邊的「樂句」單位都是一個小節。

我以小蜜蜂當作範例。

5 3 3 | 4 2 2 | 1 2 3 4 | 5 5 5 

5 3 3 | 4 2 2 | 1 3 5 5 | 3 ----

類疊：同一個樂句，接二連三反覆地使用著，叫做「類疊」 。

疊句：同一樂句連接地使用 。

例：
5 3 3 | 4 2 2 | 5 3 3 | 4 2 2 
這樣的編排，就是疊句，重複使用同一段的樂曲。

當然也可以進行變化。

5 3 3 | 4 2 2 | 5 3 3 | 2 2 4

這樣就產生不同的聽感變化。

類句：同一樂句隔離地使用。

小蜜蜂本身，就已經使用類句

例：
5 3 3 | 4 2 2 | 1 2 3 4 | 5 5 5 

5 3 3 | 4 2 2 | 1 3 5 5 | 3 ----

533 422 間隔的使用，同樣是重複，和上面的樂句編排，有很明顯的區分。

對偶：語文中上下兩句，字數相等，句法相稱· 平仄相對的，謂之「對偶」。

對偶的話，小蜜蜂應該會被修改成

例：
5 3 3 | 5 3 3 | 1 2 3 4 | 5 5 5
4 2 2 | 4 2 2 | 1 3 5 5 | 3 ----

這樣上下兩句，便有了對偶的感覺。

排比：用結構相似的句法，接二連三地表達出同範圍同性質的意念，叫做「排比」。

音符裡有所謂的音節，彼此相差幾度，排比和上面類疊不同之處，就是將同樣間隔的音符，同時擺在一起。

稍微修改小蜜蜂的形式，

例：
7 5 5 | 6 4 4 |  5 3 3 | 4 - 2
6 4 4 | 5 3 3 | 1 3 5 5 | 4 - 2

這只是我亂寫的，盡可能遵照他所謂「同範圍」的表示方式。

層遞：將兩個以上的事物，從淺到深，從低到高，從輕到重的；或從深到淺，從高到低，從大到小，從重到輕，用文字層層遞進的逐次表出的一種修辭。目的是要把讀者聽者的感觸，逐漸引到頂點。

這裡的關於層遞的介紹，我關注的是從低到高，以及從高到低，這裡光看五線譜也能明白，最簡單的樂句，分為水平、上行型、下行型這三種是最基本的。

水平是這樣 2 2 2 | 3 3 3 | 5 5 5

上行和下行在聽感的差異，實際上就和爬樓梯，以及下樓梯的感覺很像。

上行 1 2 3 5 | 2 4 5 7 從低音慢慢往上爬。

下行則是高往低 5 4 3 1 | 6 4 2 1

這當然是最簡單的形式，但假如加入變化，便能夠讓整體樂句，同樣表現出上行或是下行的聽感。

頂真：前一句的結尾，來作後一句的起頭，叫做「頂真」。  

連珠法：是句與句間的頂真。

例：

5 3 3 | 3 3 2 | 3 2 3 4 | 3 4 5

5 3 3 | 3 3 2 | 3 2 5 5 | 5 ----

這樣前一句和後一句的關係，大家應該一看就能明白。

連環體：是段與段間的頂真。

例：
5 3 3 | 4 2 2 | 1 2 3 4 | 5 5 5 

5 5 5 | 4 2 2 | 1 3 5 5 | 3 ----

這邊我所做的是第4和第五小節的形式，這只是示範而已，真正運用上，段與段的頂真，應該會用在主歌和副歌之間，又或是主歌副歌和間奏、尾奏的連接處。

這種僅僅是整段的頂真，也能因為這樣個改動，有了不同的聽感。

回文：上下兩句詞彙大多相同，而詞序恰好相反的修辭法，叫做「回文」。

有寬、嚴之別：凡文句中的前後兩句，其語詞排列的順序完全相反，也就是後句為前句的倒讀；這種詞序回環往復的修辭， 屬於『嚴式的回文』。

例：
5 3 3 | 3 3 5  | 1 2 3 4 | 4 3 2 1

5 3 3 | 3 3 5  | 1 3 5 5 |  5 5 ---

嚴式就是前後句，順序完全相反。

其次，如果前後兩句的句型相同，前句句首的詞語和後句句尾的詞語相同，前句句尾的詞語和後句句首的詞語相同，甚或在頂真的句串中，最後一句句末的詞語，和第一句句首的詞語相同，這都屬於『寬式的回文』。

例：
5 3 3 | 3 4 5 | 1 2 3 4 | 4 4 1 1

5 3 3 | 3 6 5 | 1 3 5 5 | 5 2 4 1

寬式就比較靈活，只要求頭尾相同即可，中間想要如何變化都可以。

錯綜修辭：凡把形式整齊的辭格，如類疊、對偶、排比、層遞等，故意抽換詞彙、交蹉語次、伸縮文句、變化句式，使其形式參差，詞彙別異，叫做「錯綜」。 
　
這個應該是進階的運用，將上面我所提的修辭法，先自然的運用在樂句編排上，但是到最後，卻盡可能的去進行「破壞」，將本來平鋪直敘的樂句，轉變成更具有層次感的旋律。

我還沒到這一步，只是覺得這種修辭法，以後應該也用得到，便將它列了出來。

隨筆

關於這些修辭法，我以前也沒有學好。

是無意間在一本書裡，讀到可以將他們運用到編曲作曲，再加上我這段時間，有嘗試對著鋼琴伴奏填詞，經過實務經驗，發現到一首歌裡，事實上樂句重複的次數算很頻繁。

既然這樣，讓我想通，或許一首歌我只需要寫兩個八小節，再經過排列組合，這樣一首歌就誕生了。

而且我也不用一開始就鎖定流行音樂來創作，因為一首流行歌，至少需要8個8，甚至更多，那對我來說難度有點過高，那我為何不先嘗試，創作1個8或是2個8的歌曲。

這種篇幅的歌曲，我想到的就是兒歌、童謠，這也是為何我這篇會以「小蜜蜂」為例，關於編曲作曲，我應該會從兒歌開始進行，等累積了足夠編排的經驗，以及對樂理和樂句的認識後，再來挑戰流行音樂的也不遲。

寫兒歌便是我目前給自己，所設立的挑戰目標。