越努力，越幸運

取材、構思、草圖

莫內他喜歡從他所發現的題材上去構思創作

取材與立意，是創作的第一步。

雖然創作之前有構思與草圖，但創作不是「按圖施工」，應該讓靈感與發掘持續活躍，直至創作的完成。

要把草圖當構思的工作來對待。一幅優秀的作品，要有深入的思考，而草圖正是思考的行為由心腦的活動聯接上眼與手的結果。

這個構思與草圖的工作程序有一個大優點，就是它能匯集我們在多時段中的「靈感」，當然有助於構思的成熟與深刻。

我認為草圖是極重要的工作，是創作成敗的第一關鍵。草圖的重要，可以說是成敗的關鍵。草圖要反覆修改，直到無懈可擊為止。

藝術的創作，有千百個途徑，不拘一格，只要辛勤的追求、探索，便有收穫。

由實物觀察、記憶以及其它參考資料輔助，藉由構思、構圖，統整成為「有意味的」草圖，然後著手製作。

檢討、分析、推敲

不論作品的成敗，好好檢討、分析其優劣的原因，對未來的創作有莫大的幫助。

舊稿不要丟棄，今日之靈感，常常在未來得以獲得成功的表現。

分析：便是運用理智逐項檢驗其客觀的效果與造成的原因

推敲：是指斟酌取捨，絞盡腦汁使藝術作品的表現達到盡善盡美的功夫。

創作是情感的抒發，也是心智的展現。

原來不理想的作品，可以經由不斷的探索，引發出無窮的思路，發現了新天地。

不善檢討、分析，對作品的理解、鑑賞的能力也不會提昇，對以後的創作，也不能積累豐富的經驗。

任何大作品都不可能靠即興的靈感完成。即時的靈感是引燃的火花，沒有不斷增富的燃料與更高明的方法，不可能使一點星火延續擴大而成燎原之勢。

表現方法的探索

通過所採用的物象來塑造意象，來營造境界，最終是要表達藝術創作者的心聲----他的思想，他的感受，他的體驗，他的感動，感慨或批判。所以，必然要有他獨特的、一貫的、強烈的個人作風。

沒有任何一套既成的技法可以應付不同特色的創作。換言之，任何一件新創作的藝術作品都必須有一套全新的表現技法才能完成創造的工程。

許多個人畫展就顯露了這個缺陷。雖然展出了一百幅，但看完畫展，觀者心中只有一幅畫的感受，因為一個唱腔唱了五十齣戲，還只是一個腔而已。

一是常(即恆常不變)，多是變(變化，不使雷同僵化)

一與多；常與變辯證的統一，是藝術家從哲學家那裏學習到的學問。

如何面對創作的低潮與失敗

每創作一件藝術品，都是全新的考驗。

如果沒有長期大量的創作實踐，哪來某些登峰造極的作品？畫了大量不滿意的畫，正是為產生傑作所作的預備。

不問收穫，但問耕耘。所謂傑作，豈是拿起筆來，一次完成？

特殊技巧的探討

藝術與文化的發展都是積累、傳承、發揚與一點一滴的演變、創新而來

任何特殊技法，總要以創作者的心思意圖所能控制、駕馭者為高；任何以物理、化學的奇妙變化來當作藝術創造的手段，都應是下策。

創作記錄的重要意義

記錄要成為「制度」，成為習慣，才會完整。我們要提醒嚴肅認真的畫家，對自己的作品負責任的畫家，都應該做記錄。重視記錄，並且常常回顧。回顧也是一種「知己」的功夫。

1.有助於他對自己的作品採取負責任的、嚴謹的態度

2.便於創作者自己對自己的作品深入認識，以資自我檢討、批評與提昇

3.創作者回顧自己創作發展的方向與軌跡，有助於現在的構思與未來的展望

「鑑往以知來」。回顧過去，發揚優點，檢討、改進缺失，展望未來。這是很有助於創作者的一項工作。

對於某些在內容、觀念、構思、技法等方面有特別值得記述的作品，在作品創作的前後，隨手記述各種發見、心得、體會、困惑與經驗，都是很有意義的事。

時常翻閱自己的這些筆記，對創作的思考，對自己創作中存在的問題謀求解決，有很大的幫助。創作的人要使構思更深化，光憑腦筋一時的運作是不夠的。筆記就是深化思考有效的方式。

繪畫筆記也可把創作動機、靈感來源、創作過程與修改的原因、完成後的自我評判等等記下來。許多工程事前都有許多企劃案與評估，事後有檢討與總結。事中與事後的思考與檢討，階段性成果的頻頻回顧，是自我提昇、追求卓越大有助益的功課。

一個創作者在成長的過程中要從前人的成果中吸收營養，便需要有大量參考資料。這種資料不是一時可以得到，而應從早開始收集，慢慢建立起一個豐盛的，適合你自己的需要的，珍貴的資料庫。這些你自己發現的、自己收集、購買、珍藏的資料，是你的導師，你的顧問，你的後勤補給，裡面有些簡直成為你的「聖經」。

如果你不懂得把握這個時代有利的條件，大量收集各種資料、書冊，那真辜負了這個資訊發達的時代。你應該懂得如何去索取並珍藏對你有益的資料，使你遠離孤陋寡聞，更重要的是，要懂得如何運用參考資料。優秀的作品啟發你的創造，即使是不成功的作品也可以對你有借鑑、攻錯的作用。