越努力，越幸運

百年遊記：II 山‧水‧樓‧園
作者： 林非  
出版社：立緒  
出版日期：2003/01/06

筆記

所謂名山，都是經營佈置過的。山路平坦，汽車可以直達山頂，危險處都有安全設備，隨處有供你休息的木椅石凳，旅遊家花三十分鐘就可以到處去兜一轉。
Os
我沒有很喜歡爬山，因為爬山既是團隊活動，同時又是對自己的挑戰，我很清楚自己體力不好，所以只會選擇容易到達的地方去旅遊。

在一般人眼裡，葉片、樹皮就像並不存在；大自然的每一面，雖不是看不見，卻也不太明晰，它從不要求我們的注意，只有在我們尋找時才讓我們找到。
Os
我的創作，漸漸也有這樣的傾向，需要考慮的是賺錢，收入算是最低要求，不過我的心態也是這段所想的這樣，從不要求別人注意，不過我還是會靜靜地成長茁壯，在別人尋找時，才會來到他們的面前。

天下本來有許多偉大的、美麗的、傑出的事物，在司空見慣的人眼裡，都是平凡的。
Os
離我最近偉大的人，應該是爸媽，他們所經歷的，都差不多是地獄，和他們相比我是在天堂，而我一定要繼續進步，讓他們也能過更好的生活。

繪聲繪色
Os
這不僅是繪畫上的要求，文章也能做到相同的能力，我也會以這個目標，來要求自己的遊記食記，都能做到這樣的程度，之後再反饋到我其他的文體。

哥德：凝固的音樂是建築，流動的建築是音樂。
Os
音樂、繪畫、建築，是我在文學之外，最感興趣的，並不能說自己多懂，了不起是很感興趣，然後會想要不斷學習。

女人與山水，少了一股追捕似的窮凶極惡狀。與男人目光灼灼相比，女人多半閉著眼睛，渾身毛孔卻是張開的。男人重形式，女人偏內容。比如雁蕩山的風潤而輕，五台山的風潮而尖，張家界的山滯而綿；還可以說武夷山的水是怎樣率真，猛洞河的水是如何矜持；說廬山松與黃山松在落葉時分，各有淒清與瀟灑。
Os
是嗎？會想要炫耀和朋友，或是進行擺拍，應該不是只有男人，女人也很熱衷的吧，這段文字，我覺得有些失真了。

如今不去山上，山上的美妙永遠對我產生吸引力。好東西不可一次飽享，慢慢消化才是。
Os
我是聯想到，得不到永遠是最美的，尚未實現的夢想，才有追的價值，以及從未到過的地方，才讓人會有所嚮往，或許就是這個意思。

如果刻意複製歷史，本質上是徒勞的，何必去怨天尤人？
Os
我不會去複製，而是學習如何創作，認識更多素材，了解不同領域的相互關係，讓他們在我寫的故事當中，活靈活現。

一輩子枯守書齋的蒲松齡，而他的作品卻幾百年來五湖四海不脛而走，星斗懸天，光芒四射。作家是怎樣艱苦而又成功地攀上藝術高峰的？這始終是人們感興趣的。有一點是公認的：沒有窮困潦倒失意，沒有終生鄉居，便沒有聊齋誌異。
Os
不要說生後事，那些蒲松齡自己又享受不到，有一個點讀了很有感觸，他生前很窮，非常窮困，再加上鄉試考了無數次都落榜，可是蒲松齡即便這樣，在18歲的時候，還是成親，有了家庭。

試問，在現代社會，男女地位反轉，他這樣一事無成的loser，怎麼可能找得到老婆？

他寫作與他的家庭、生活一點關係都沒有，我也不認為，自己寫得再好，或是真能靠創作賺到錢，就能夠找到女朋友，他可是早早就結婚生子，相較之下，現代的男人才真正可悲吧。

隨筆

讀別人的遊記，最大的感觸，就是他們會花很大的篇幅，描寫所看到的風景，那感覺就好像作者手拿著鏡頭，引領著讀者親自去到現場，觀看周圍的景色，而這恰好是我的遊記裡，所欠缺的。

另外有兩個點，是之後要注意的，一是文章的長短，我是希望自己寫的遊記，長度適中，大概在3000~5000這樣，太短還不夠深入，太長又顯得過於冗長。

再者，就是每一段的行數，我傾向短段落組合，我不確定這些文章，是誰編排的，他會將一個段落拉的很長，即使我這種每天都在閱讀的人，讀的時候，都會感到壓力，這樣真的不太好。

悅讀余光中（遊記文學卷）
作者： 陳幸蕙  
出版社：爾雅  
出版日期：2010/11/01

筆記

所謂旅行，其實是一種越界。

余光中旅遊經驗豐富，行旅之前、之中或之後，又總不厭其煩，研讀、查證相關書籍，樂此不疲。撰寫遊記時，更勤於整理見聞心得、佐證資料，在知性基礎上，去營造感性抒懷的空間，復經由感性書寫與思維觀照，來呼應、強化、並活潑其知性的背景即屬。
Os
我寫遊記，好像只會對著照片，來回憶當下的感受，為了自己的遊記，更有深度，是該做出點改變才行。

觀看余光中對遊記，會分為之前之中之後三個階段，以我現在所擁有的記錄工具，手機相機，甚至是錄音筆，在記錄方面，是我勝了好幾籌，再來的部分，需要自己努力營造了。

輕薄短小、鬆軟易讀
Os
這是我寫作的想法，在這樣時間碎片化的時代，想要提供受眾，最快速最輕鬆的娛樂，就是需要做到這幾點。

美雖然短暫，卻仍然可能。
Os
不是美短暫，而是人的青春、壽命都非常短暫，卻可以在短暫的歲月裡，盡可能追求美的。

余光中：同一經驗，欲詳其事，可以用散文，欲傳其情，則宜寫詩。
Os
開始學習，不同的體會，運用不同的文體來表示。

他是一位理論與創作並重的散文家，他曾說，知性與感性的「把握與調配」，為散文一大藝術。
Os
先學習人家的寫法，融入到所有的日常寫作當中。

愛倫坡：詩是純粹的抒情，一首詩應有白日夢般的強度，故百行以上長詩非詩。
Os
我最討厭長詩長文，說實在的，不是閱讀愛好者，在這個時代，媽的誰想看那麼長。

堅信一首詩的沉默比所有的擴音器加起來更清晰，比機槍的口才野礮的雄辯更持久。
Os
講這些有個幹用？在這個時代，賺錢才是第一目標，如果能夠靠詩歌賺錢，那麼人家才會願意聽你說什麼，不然誰理你啊！

時間，你帶得走歌者帶不走歌。
Os
能夠在生前，享有榮華富貴的人，畢竟是少數，大多人都是默默無聞，只能忍受孤獨。

足足費了一年半時間，讀文法、玩字典，背詩，聽唱片，看英文與西班牙文對照的小說譯本，幾乎無日間斷。
Os
這是余光中學習西班牙的一個過程，為何人家可以學會某件技術語言，可是我也花了大量時間下去，卻依然看不到成果。

好怒啊！我根本不想管世界、台灣怎麼樣，只想要自己能夠成功啊！想要實現夢想的念頭超越一切，就算世界毀滅，我也想要成功啦！

基本上，卡夫卡是一個非常孤獨的自我放逐者，瘦削內向、敏感壓抑，近乎神經質，深邃巨大的眼睛在淡漠中，卻露出似可穿透人心的銳利目光。
Os
我是吧，從以前讀書，下課以後就一個人，再到現在出社會，工作下班一樣是一個人，非常習慣活在人群以外，不過我更多是想要說個有趣的故事。

希望靠故事賺錢，來取代白天的工作，到了那個境界，我想要幹什麼就幹什麼，現在就是一個追夢的過程。

卡夫卡從其個人痛苦中所結晶、昇華的作品，如今卻彷彿成了後世讀者心靈上的一種啟迪與安慰。
Os
雖然我忍受孤獨的痛苦，不過我並不想拖累別人，或是向世界討拍，現在的目標，是在死之前，完全發揮上帝所賦予的，這副軀體全部的潛能。

詩人比一般人更渺小脆弱，因此人間生存的負擔，他感受得比別人更緊張、強烈。於他個人而言，尖叫便是他的歌。
Os
我沒有渺小脆弱，更多是想要讓自己趨近於透明，這樣既不會影響到別人，也可以在被世界發現以前，默默的累積能量，不斷鍛鍊自己的全部。

契訶夫：作家不是糖果製造商，不是美容師，不是解悶者，而是受自己良心和責任感驅策的人。
Os
關於寫作，我是覺得和賣菜殺豬做水電的一樣，差別是我是運用文字，來感動來撫慰來娛樂，那些尋找幫助的心靈，只要他們尋找，終會找到我的。

天才的存在，雖是民族之幸，卻常是「家庭的不幸」，因為天才堅持自我與原則，往往難以照顧家人。
Os
我很希望自己是天才，可是就不是，然後連女生都認識不到，家庭也與我無關，但是關於自己想做的事情，我會一直堅持下去的。

每一筆，都是梵谷用他的膽汁簽下的名，沒有人能夠冒充。
Os
現在AI當道，我希望我寫的東西，就算是AI也不能模仿冒充，因為一點脈絡都無法可尋。

在余光中心中，梵谷，正是仰望藝術這輪烈日、至死不渝的一株向日葵。感謝梵谷，那樣窮的一位畫家，卻留給全世界那樣富麗的一筆遺產，直到今天我們都還是受益人。
Os
上帝啊主耶穌啊，可以不要嗎，至少讓我能夠在活著的時候，享受到可口的成果，我不想像過去那些藝術家，什麼死後流傳千古，畫作賣多少錢，那些虛名和財富，完全與藝術家本身無關。

在這個時代，如果不能賺錢的創作者，哪有什麼資格被稱為創作者？最打臉的方式，就是賺得比那些瞧不起自己的人，還要多還要有錢，才是最甜蜜的復仇。

隨筆

本來這是一本余光中所寫的遊記集，可是等我攤開來讀，才驚覺大錯特錯，這是人家分析余光中的論文集。

當然作者本身，文筆很好，分析的很到位，但是我還是想要直接讀，余光中所寫的文章。

只是都已經借來了，最後還是將它仔細的讀完，並且記錄一下作者和余光中，有意思的論點。

關於散文和遊記，我還有好多需要學習的，這本書雖然是個錯誤，卻也為我指引了好多本書，沒關係，後續我會自己找來閱讀的。